Кинолента времени
17 октября 2019 310

Иногда на уроках истории мы смотрим с ребятами кино. Или обсуждаем уже виденное. Обычно это очень оживленные уроки. В разговор включаются даже те, кто всегда молчит, кому историческое прошлое, как им кажется, неинтересно. Вот кино – это другое дело! Мне всегда хотелось найти палочку-выручалочку для таких ребят, придумать что-то такое, чтобы и кино, и история соединились с чтением сложных текстов. В издательстве «Манн, Иванов и Фербер» вышла в этом году книга «Как снимается кино. История кинематографа». Юные любители «Звездных войн», детективов и приключений, конечно, захотят узнать, с помощью каких трюков и спецэффектов режиссеры буквально приклеивают зрителей к креслам до последнего кадра, и нырнут в яркую, отлично проиллюстрированную книжку с головой. При этом они, сами того не подозревая, совершат путешествие во времени через девятнадцатый и двадцатый века и заглянут в двадцать первый.

Адам Бордмен задумал создать нескучный путеводитель по киноиндустрии, поэтому отдельные главы, естественно, посвящены самым известным актерам и режиссерам, а также техническим новинкам, которые в разные годы использовались в этой области. Читатели узнают, кто предпринял первые удачные попытки заставить картинку двигаться, как слово «кинематограф» стало общеупотребительным, а Голливуд превратился в киностолицу мира, как удалось снять первое звуковое кино, как раскрашиваемая вручную пленка стала однажды по-настоящему цветной, и многое другое. Все это может быть интересно детям девяти лет и старше.

Отдельная глава в книге посвящена кинопрофессиям. Из нее можно узнать, как работает кинооператор, как монтировалось кино раньше и монтируется сейчас, как при съемках создается необходимая в кадре погода. Кроме знакомых детям профессий актера, каскадера и режиссера здесь представлены еще десятка три совершенно для них новых – бутафор, гафер, кастинг-директор и другие. В специальном словарике можно узнать, чем занимаются все эти люди, и, возможно, подумать об одной из этих профессий как о своей будущей. Тексты предельно лаконичны, хотя и насыщены информацией.

Но все-таки ведущей в построении книги остается именно хронологическая линия. И с ее помощью можно обсудить с детьми многие исторические сюжеты. Когда-то я работала в маленькой авторской школе, где использовались методики Монтессори-педагогики, и мои ученики очень любили самодельный дидактический материал «Коврик времени» – длинный шерстяной шарф с размеченными на нем римскими цифрами – веками. Используя внушительную пачку цветных картинок с историческими эпизодами и героями, дети выстраивали на этом шарфе, растянутый на полу через весь класс, последовательную образную картину исторического процесса. Каждый девятилетка твердо знал, что Сократ жил гораздо раньше, чем Александр Невский. И Бородинская битва – это про Кутузова и Наполеона, а не про хана Батыя, например. Так и в книге Адама Бордмена кинолента становится своеобразной «лентой времени», на которой можно расставлять вешки значимых исторических событий, причем не только из области киноискусства. С ее помощью можно вместе с детьми проследить историю развития западной культуры почти за сто пятьдесят лет и, возможно, даже сделать несколько собственных открытий.

С точки зрения автора, история кино начинается задолго до знаменитого «Прибытия поезда» братьев Люмьер. Прообразом будущего киноаппарата можно считать зоотроп середины XIX века – вращающийся барабан с узкими вертикальными отверстиями, сквозь которые можно было рассматривать картинки, изображавшие последовательное движение лошади (такой аппарат легко сконструировать самим – действительно, картинка оживает и лошадь движется).

Kak snymayetsya kino_illustr 1

Но, конечно, бурное развитие кинематографа происходит в начале XX века. Рассказы о технических новинках киноиндустрии сгруппированы в книге по десятилетиям, так что можно попробовать вместе с детьми составить «образ эпохи», особенно если читать и параллельно смотреть фильмы, о которых идет речь в книге (хотя бы только культовые фильмы великих режиссеров – Чарли Чаплина, Дзиги Вертова, Акиро Куросавы). Это может быть интересно младшим подросткам, многие из которых уже больше предпочитают кино книге. И тогда, например, десятые годы ХХ века окажутся для них эпохой «великого немого» – с кинолентами, смонтированными с помощью ножниц и скотча, с треском вращающейся целлулоидной бобины и треньканьем клавиш тапера. Но и – с кинохроникой Первой мировой. А значит, и само событие Великой войны тоже войдет в сознание ребенка, даже не очень увлеченного историей. А двадцатые годы – это эпоха звука и Великой депрессии, маршей безработных и первых фильмов чернокожих режиссеров (почему бы не поговорить с детьми о расовой проблеме, ее решении тогда и сейчас?). Тридцатые – это эксперименты с цветной пленкой, сороковые – опять фронтовые кинохроники, только война уже Вторая мировая. Шестидесятые – расцвет индийского кино, новый виток обращения режиссеров к расовой проблеме, попытки осмысления Вьетнамской войны. Семидесятые – эпоха «Звездных войн», двухтысячные – эпоха DVD и опустевших кинотеатров, кино в кармане – на смартфоне или планшете. Так, исследуя историю кинематографа, дети получают возможность заинтересоваться историей в целом.

Kak snymayetsya kino_illustr 2

При этом автор совершенно не стремится к энциклопедичности. Он словно дразнит познавательный аппетит ребенка, давая ему совсем немного, но ярко, и побуждая к дальнейшим самостоятельным поискам (в конце книги есть список литературы для тех, кто по-настоящему заинтересуется историей кино и кинопроцессом). Эта книга – лишь первые шаги в киномир и в мир культуры последних ста лет. Но для кого-то из детей они, возможно, окажутся жизненно важными.

Елена Литвяк

Понравилось! 4
Дискуссия
Дискуссия еще не начата. Вы можете стать первым.