Картины и художники

Содержание

  1. Тайны Пикассо. Авиньонские девицы
  2. Леонардо и летающий мальчик. Истории о художниках
  3. Дега и маленькая танцовщица. Истории о художниках
  4. Винсент, Камиль и подсолнухи. Истории о художниках
  5. Почему в искусстве так много голых людей? И другие важные вопросы об искусстве
  6. Линнея в саду художника
  7. Кати в картинной галерее
  8. Кати и подсолнухи
  9. Кати и импрессионисты
  10. Очарованье русского пейзажа. Сказки о художниках
  11. О чем расскажут старые картины? Сказки о художниках
Тайны Пикассо. Авиньонские девицы

Мария Березанская 
«Тайны Пикассо. Авиньонские девицы» 
Художник Ольга Золотухина 
Издательство «Арт-Волхонка», 2019 

«Авиньонские девицы» – это одна из самых известных картин Пабло Пикассо, полотно, с которого начался кубистический период его творчества. Книга коротко рассказывает о жизни Пикассо до создания картины и о том, как ему удалось совершенно по-новому посмотреть на живопись. Среди главных «вдохновителей» работы – древние иберийские скульптуры и африканские маски. В книге наглядно, с помощью иллюстраций и репродукций, показывается, какие элементы позаимствовал Пикассо в этих формах народного искусства. Автор подробно и тоже с опорой на иллюстрации разбирает, как устроена кубистическая картина, и объясняет, почему «Авиньонских девиц» можно считать первой кубистической работой Пикассо. Те способы, которые использованы в книге при разборе картины, вполне можно перенести и на другие произведения искусства: например, попробовать при следующем посещении музея увидеть в каком-то полотне заимствованные элементы. Книга особенно подойдет для самостоятельного чтения детям, которые уже увлекаются искусством и знают основные художественные термины. Но для кого-то она может стать и первым шагом к искусству, показывая, как можно заглянуть «вглубь» картины. 

Леонардо и летающий мальчик. Истории о художниках

Лоренс Энхольт
«Леонардо и летающий мальчик. Истории о художниках»
Иллюстрации автора
Издательство «Контэнт», 2019

Дега и маленькая танцовщица. Истории о художниках

Лоренс Энхольт
«Дега и маленькая танцовщица. Истории о художниках»
Иллюстрации автора
Издательство «Контэнт», 2019

Винсент, Камиль и подсолнухи. Истории о художниках

Лоренс Энхольт
«Винсент, Камиль и подсолнухи. Истории о художниках»
Иллюстрации автора
Издательство «Контэнт», 2019

Эти три истории рассказывают о художниках от лица их знакомых детей. Все они «основаны на реальных событиях» – Лоренс Энхольт, автор и иллюстратор книг, подробно изучил биографии художников и даже общался с родственниками некоторых детей, о которых идет речь в книгах. В истории о Леонардо да Винчи рассказывается о юном подмастерье Зоро, в книге об Эдгаре Дега – о девочке Мари, послужившей моделью для скульптуры «Маленькая танцовщица», а в рассказе о Винсенте Ван Гоге мальчик Камиль вдохновляет художника написать знаменитые подсолнухи. Такая задумка – показать великих мастеров глазами ребенка – помогает «оживить» художников, показать их настоящим людьми, одновременно знакомя с их творчеством. Лоренс Энхольт умело вписывает репродукции знаменитых картин и скульптур в иллюстрации, которые он приближает к стилю художника ‒ героя книги. Текста в книгах довольно много, шрифт не очень крупный, поэтому они подходят или для достаточно уверенно читающих детей, или для совместного изучения с родителями.

Почему в искусстве так много голых людей? И другие важные вопросы об искусстве

Сьюзи Ходж
«Почему в искусстве так много голых людей? И другие важные вопросы об искусстве»
Художник Клер Гобл
Перевод с английского Александры Соколинской
Издательство «Ад Маргинем», 2017

«Почему в искусстве так много голых людей?». Этот вопрос часто можно услышать и от подростков, и от дошкольников, да и от взрослых.
Но целиком название книги выглядит так: «Почему в искусстве так много голых людей? И другие важные вопрос об искусстве»: автор предлагает ответы на двадцать важных вопросов, и только два из них касаются обнаженности. Так что книга британского искусствоведа Сьюзи Ходж предназначена для семейного чтения, и ее можно читать и рассматривать с детьми, достигшими 6‒7 лет. Когда взрослый читает книгу вместе с ребенком, ему, возможно, захочется дополнить предложенные автором ответы – особенно, если в семье есть привычка смотреть художественные альбомы и если родителям интересно говорить с детьми об искусстве.

Подробнее об этой книге читайте в статье «Тонкости современного искусства».

Линнея в саду художника

Кристина Бьорк
«Линнея в саду художника»
Художник Лена Андерсон
Перевод со шведского Елены Дорофеевой
Издательство «Белая ворона», 2016

Шведская книга Кристины Бьорк и Лены Андерсон «Линнея в саду художника» (1985 год) знаменита во всем мире. В ней рассказывается, как девочка по имени Линнея и ее друг, садовник Блумквист, отправились во Францию, на родину Клода Моне – художника, который так любил цветы.
Сначала Линнея увидела свои любимые кувшинки в книге о Моне. Потом они с Блумквистом посмотрели картины Моне с изображением кувшинок в парижских музеях Мармоттан и Оранжери. И наконец побывали в саду художника в Живерни.
Это одна из лучших детских книг об искусстве, причем с достаточно широкой возрастной адресацией. Книгу можно начинать читать с ребенком 6-7 лет, а потом возвращаться к ней по мере взросления читателя. Например, характеристика импрессионизма как направления живописи, история семьи Моне, пусть и рассказанная Линнее внуком художника, все же предназначены для детей примерно 10 лет.
Эта книга была переведена на 30 языков. В Германии она получила престижную премию (1988 год) в области юношеской литературы в номинации «Познавательная книга».

Подробнее о книге можно почитать в статье «Кувшинки Клода Моне».

Кати в картинной галерее

Джеймс Мейхью
«Кати в картинной галерее»
Иллюстрации автора
Перевод с английского Ольги Варшавер и Натальи Калошиной
Издательство «Молодая мама», 2015

Кати и подсолнухи

Джеймс Мейхью
«Кати и подсолнухи»
Иллюстрации автора
Перевод с английского Ольги Варшавер и Натальи Калошиной
Издательство «Молодая мама», 2015

Кати и импрессионисты

Джеймс Мейхью
«Кати и импрессионисты»
Иллюстрации автора
Перевод с английского Ольги Варшавер и Натальи Калошиной
Издательство «Молодая мама», 2015

Книга «Кати в картинной галерее» открывает серию «Живописные приключения», посвященную приключениям девочки Кати, которая оказывается внутри знаменитых картин. Все картины Джеймс Мейхью перерисовывает очень точно; приведены полные названия картин и имена художников. Однако вряд ли ребенок запомнит эту искусствоведческую информацию. Куда больше маленького читателя заинтересуют живописные образы и сюжеты. Книги про Кати точно соответствуют тому, как ребенок воспринимает живопись: ему нравится погружаться в воображаемые миры и представлять самого себя внутри картины.
В серии «Живописные приключения» изданы еще несколько книг, посвященных знаменитым картинам. Рассматривать и читать их будет интересно детям старше 5 лет.

Об этих книгах также можно прочитать в статье «Внутри знаменитых картин».

Очарованье русского пейзажа. Сказки о художниках

Сборник под редакцией Натальи Астаховой
«Очарованье русского пейзажа. Сказки о художниках»
Издательство «Белый город», 2015

 

О чем расскажут старые картины? Сказки о художниках

Сборник под редакцией Л. Жуковой
«О чем расскажут старые картины? Сказки о художниках»
Издательство «Белый город», 2018

Герои этих книг – известные русские художники. Но рассказывается о них так, как если бы они были персонажами сказок. А сюжеты сказок непременно связаны с картинками. Как, к примеру, медведи оказались на полотне известного русского художника Шишкина? Ведь известно, что он не брался рисовать животных. Но однажды, рассказывает сказка, Шишкин гулял по лесу и повстречался с медвежьим семейством. И будто бы медведица взяла с художника слово, что он нарисует и ее, и маленьких медвежат. Художник пообещал, и…
Было ли это на самом деле? Кто же знает! Поэтому у книги такой подзаголовок: «Сказки о художниках». Сказки сказками, а слушать истории из этих книг под силу лишь искушенному читателю, который уже ходит в школу и имеет некоторый опыт знакомства с книгами об искусстве.
Но, познакомившись со сказочными историями, невозможно не запомнить сюжет картины, имя ее автора и художественные особенности изображения.